美國文化中心舉辦「架上風景 -- 陳龍斌個展」二０００年一月七日至三月二十八日
美國文化中心將在大廳展示區舉辦小型立體創作展，「架上風景--陳龍斌展」，展期二０００年一月七日至三月二十八日。
美國文化中心開放時間週一至週五，每日上午九時至下午六時，週六中午十二時至下午六時，週日與中美假日休展。歡迎大眾前往觀賞。美國文化中心地址是台北市南海路五十四號。
「架上風景」將展出六件陳龍斌以書本雕刻出的人形裝置作品。
藝術家選擇書本為雕塑的媒材與詮釋的媒介，原因如下:資訊的泛濫與快速流變，是二十一世紀的現象之一，而印刷品的推陳出新，更是令人目不暇給。這些科技與知識文明的產品，在無形當中往往變成了我們環境中的污染源，垃圾書籍更成為了現代人生活上的負擔，以及新的社會問題。在紐約研習與創作期間，陳龍斌利用資源回收系統，收集舊書本作為雕刻創作的材料，被視為具有環保意識的藝術家。然而陳龍斌又如同劊子手，多數的圖書進入了他的工作室，都會在他不同計劃的堆砌塑形下，遭到無情的裁切雕鑿，以進行他的毀書造藝工作。
破壞書本與重建書本價值和意涵的創作，或許是陳龍斌面對文化焦慮的解決方法。在二十一世紀網際網路的迷思中，知識的定義與書本的價值，都必需被重新界定與詮釋。電腦的虛擬世界與現實世界的融匯，虛實難分。書、知識和資訊，被藝術家破壞再重建後，也變得虛實難辨。陳龍斌以書本堆砌雕刻出的人形，呈現出了知識的龐然力量與毀滅性，也流露出一股沉痛的歷史記憶以及對文化的挑釁。
陳龍斌的雕塑獨特之處，在於他的素材。他以書籍雕塑出的作品，乍看之下如同堅硬的木石表面，其實是柔軟可翻動的內頁紙張，作品表面的木紋肌理，來自書中的字墨，經過磨切後自然形成的紋理，於是作品又具現出了物質還原的意義。這些外表類似傳統木刻的作品，不只帶給觀者視覺與觸覺的震撼，書本中既有的內容，還提供了與雕塑物體之間的互動和關聯，以及多種文化思考的切入點，其中更夾雜了大量批判嘲諷的觀念。「架上風景」即提供了一種如此另類的閱讀和思考的方式。
陳龍斌畢業於東海大學美術系，美國紐約視覺藝術學院碩士，自一九九三年研發至今的一系列以廢棄書籍雕塑的作品，由於高度的原創性，廣受國內外藝壇矚目。這系列雕塑作品主要圍繞在幾個主題上 : 人、文字、土地與工具。「架上風景」繼續地探討與舖陳出藝術與社會的對話。藝術反映時代，陳龍斌的作品也呈現出了在世紀交替之際，多元複雜的訊息和現象。
美國文化中心開放時間週一至週五，每日上午九時至下午六時，週六中午十二時至下午六時，週日與中美假日休展。歡迎大眾前往觀賞。美國文化中心地址是台北市南海路五十四號。
「架上風景」將展出六件陳龍斌以書本雕刻出的人形裝置作品。
藝術家選擇書本為雕塑的媒材與詮釋的媒介，原因如下:資訊的泛濫與快速流變，是二十一世紀的現象之一，而印刷品的推陳出新，更是令人目不暇給。這些科技與知識文明的產品，在無形當中往往變成了我們環境中的污染源，垃圾書籍更成為了現代人生活上的負擔，以及新的社會問題。在紐約研習與創作期間，陳龍斌利用資源回收系統，收集舊書本作為雕刻創作的材料，被視為具有環保意識的藝術家。然而陳龍斌又如同劊子手，多數的圖書進入了他的工作室，都會在他不同計劃的堆砌塑形下，遭到無情的裁切雕鑿，以進行他的毀書造藝工作。
破壞書本與重建書本價值和意涵的創作，或許是陳龍斌面對文化焦慮的解決方法。在二十一世紀網際網路的迷思中，知識的定義與書本的價值，都必需被重新界定與詮釋。電腦的虛擬世界與現實世界的融匯，虛實難分。書、知識和資訊，被藝術家破壞再重建後，也變得虛實難辨。陳龍斌以書本堆砌雕刻出的人形，呈現出了知識的龐然力量與毀滅性，也流露出一股沉痛的歷史記憶以及對文化的挑釁。
陳龍斌的雕塑獨特之處，在於他的素材。他以書籍雕塑出的作品，乍看之下如同堅硬的木石表面，其實是柔軟可翻動的內頁紙張，作品表面的木紋肌理，來自書中的字墨，經過磨切後自然形成的紋理，於是作品又具現出了物質還原的意義。這些外表類似傳統木刻的作品，不只帶給觀者視覺與觸覺的震撼，書本中既有的內容，還提供了與雕塑物體之間的互動和關聯，以及多種文化思考的切入點，其中更夾雜了大量批判嘲諷的觀念。「架上風景」即提供了一種如此另類的閱讀和思考的方式。
陳龍斌畢業於東海大學美術系，美國紐約視覺藝術學院碩士，自一九九三年研發至今的一系列以廢棄書籍雕塑的作品，由於高度的原創性，廣受國內外藝壇矚目。這系列雕塑作品主要圍繞在幾個主題上 : 人、文字、土地與工具。「架上風景」繼續地探討與舖陳出藝術與社會的對話。藝術反映時代，陳龍斌的作品也呈現出了在世紀交替之際，多元複雜的訊息和現象。