圖繪美國：教師資源手冊
Picturing America: Teachers Resource Book

　

陶器和籃子︰約1100至1960年

阿納齊圓柱罐
一千年前，美洲印第安人使用植物､骨頭､獸皮､土壤和石頭製作日常生活所需物品︰烹飪用的罐子､儲存用的籃子或打獵用的弓箭頭。許多這類物件表現出，除了實用的考量外，還有對於美的深切關注。

圖裡的罐子和籃子確實美麗，可以想見生產出它們的文化傳統。每個物件展現代代相傳及不斷改進的工藝技術和傳統。烹飪罐上所繪製的風格化的穀物梗，讓人們想起穀物在他們生活中的重要性，一種更好黏土材料的出現，意味著新的罐子要比過去的罐子還要耐久。這些圓柱形黏土罐子，約於八百年前由陶工製成，地點在四州界地區(Four Corners)，也就是現在新墨西哥州､亞利桑那州､猶他州和科羅拉多州的交界處，證明了那裡曾有過不凡的美洲印地安文化。

阿納齊族人(Anasazi)不僅在四州界地區建造家園和小村莊，且在現今新墨西哥州西北角的查康峽谷(Chaco Canyon)建造一個大型的文化首都。西元900至1150年間，他們統治這個地區。他們在工程上的成就包括多層樓的住宅建築和道路網貫穿其間的市鎮。最大的住宅建築，或稱大房子，是查康峽谷的培布拉波尼托(Pueblo Bonito)。

這六個罐子與其他一百個在培布拉波尼托大屋的一個房間裡被發現。為了製造這種罐子，陶工將圓形黏土圈一層層覆在一個平的基底上，然後用手或刮刀將表面磨平。磨平後將表面上一層泥釉(一種薄薄的黏土和水的混合物)，再用礦物顏料上色。等罐子乾了，就放入窯內火烤或烘，硬了後塗上裝飾。

我們不知這些罐子如何被使用。它們的圓柱形狀，在阿納齊族的陶器裡算是罕見，且每只罐子都不太一樣︰有的比較寬，有的比較高，有的則有點不穩。它們平底且能站立。開口附近的小洞或繩圈，顯示可能被某種繩子掛住，或正如某些考古學家所想的，大概是供儀式所用。

白底黑線的幾何圖案為這些罐子賦予個別性格。手工繪製的圖案，表現出放鬆開來的不對稱性。在某個罐子表面伸展開來的方形圖，形成一個與罐子形體相符的格子圖案，顯露出下面似乎在蠕動之形體的每一個突出處。一條由三角形構成的彎曲線沿著另一條線下行，再隨著第三條上下。最細的罐子，因垂直條紋而看起來更細長，兩只最寬的罐子則因垂直圖紋分出的斜走圖紋而顯得更寬。

查康峽谷的支配地位是短暫的。到了13世紀末，阿納齊族已經拋棄這個地區並往東和往南遷移到較小的聚落。他們的後裔是現在居住於這裡的培布拉(Pueblo)人。
　



1-A1阿納齊族陶器，約1100年，培布拉波尼托，查康峽谷。左邊的罐子，高度10又1/4吋(26公分)。荷倫比克攝影。美國自然歷史博物館，紐約。
　
1-A2 斯雅提基多色碗，約1350至1700年，高度31/3吋，直徑10又3⁄4吋(27.4 x 9.3公分)。目錄編號：155479。人類學部門，史密森學會，華盛頓特區。賀伯特攝影。
斯雅提基碗，約1350至1700年
到了14世紀中葉，查康峽谷以西約125英里第一台地(First Mesa)地區的斯雅提基(Sikyatki)陶工，發展出一種裝飾風格，明顯不同於培布拉波尼托發現之罐子上的對稱及簡單幾何圖案。阿納齊罐以白色泥釉(多水的黏土)做底，斯雅提基陶器的底則是黏土，並用更豐富的植物或礦物顏料來上色。煤的使用讓高溫燃燒變得可能，罐子也更為耐用。裝飾圖樣結合了抽象幾何圖案及取自山川大地的圖形︰雨雲､星星､太陽､動物､昆蟲，爬蟲和鳥(很少有人形圖案)。這種約於1350至1700年間製作的斯雅提基碗，表面有幾何裝飾圖樣，但內部卻更為用心，裡面似乎有一隻扭曲滑動的巨大爬蟲。這個動物不是那個乾旱地區常出現的疾行爬蟲類︰它戴著三根羽毛的頭飾，它的長鼻和其中一個腳趾，向外延伸到一個異常的長度。

霍皮人現住在第一台地地區。他們的口說傳統詳述了斯雅提基聚落被鄰族摧毀的故事，甚至是在西班牙探險者約於1583年到達之前。斯雅提基陶器的象徵意義已被遺忘，但斯雅提基風格在19世紀末被一位名叫南培友(Nampeyo，1860-1942)的年輕霍皮-特瓦族(Hopi-Tewa)陶工賦予新生命，她從斯雅提基陶器的圖案獲得靈感。他們在商業上的成功，部分原因是1880年代鐵路的通達阿布奎基(Albuquerque)，還有收藏家間藝術品及手工藝品的收藏風潮。南培友的作品幫助點燃了霍皮陶器復活的火花，至今天仍然不滅。

瑪麗亞•馬丁尼茲(1887-1980)和朱利安•馬丁尼茲(1879-1943)，罐子，約1939年
當南培友在查康峽谷西邊的社區恢復斯雅提基風格時，另一位培布拉陶工則在查康以東100英里的特瓦族社區，恢復一種古老的風格。瑪麗亞•馬丁尼茲(Maria Montoya Martinez，1887 980)與她的丈夫朱利安•馬丁尼茲(Julian Martinez，1879-1943)合作，根據新墨西哥州聖塔菲(Santa Fe)附近聖愛德芳索(San Idelfonso)周遭的考古發現，建立起一種新風格。瑪麗亞使用與一千年前原住民陶工相同的泥條盤(coiled-clay)技術來製造罐子。接著朱利安給罐子上顏料並烘烤。
1-A3 瑪麗亞•馬丁尼茲和朱利安•馬丁尼茲(聖愛德芳索培布拉，美洲印第安人，約1887-1980年；1879-1943年)，罐子，約1939年。黑陶，高度11又1/8吋，直徑13吋(28.26 x 33.02公分)。國家婦女藝術博物館，華盛頓特區，華萊士和威荷明娜•霍樂戴捐贈。

1909年，一名考古學家與這對夫婦接觸，要他們找出複製附近發現之古陶風格的方法。當地黏土是紅色，古代陶器卻是黑色。經過八年的烘烤試驗後，瑪麗亞和朱利安發現怎樣生產出讓這些罐子引人注目的黑底黑紋表面，完成時間約是1939年。這種有著對比襯飾及光亮表面塗層的幾何風格，成為他們最著名作品的特色。

這個罐子是針對相對力量及節制所做的習作。圖案的設計和自然的不規則，結合起來讓整體有著一股持續的能量暗流。它的底部稍呈圓形，放在柔軟的地上時，就往土裡靠，當放到堅硬的表面時，罐體在看不見的軸上呈現平衡狀態，看起來像在搖擺。它的剪影結合了對稱與不對稱性︰最大體積(罐子腹部)部分正好在中央，但罐子的頂部也比較寬，且剪影的上半部是比較明顯的。連黑底黑紋的裝飾圖案也有隱藏的意涵，它蘊藏著第三種顏色 —白色— 只要表面反光時就會出現。當光線比較柔和時，對比就不是那麼明顯，效果也更為神秘，此時圖形的忽明忽暗，負片和正片似的影像互換。如剪紙般精煉銳利的抽象圖案，像是在抑制這些有力的交互作用，於罐子周圍形成一個腰帶，一直延伸到腹部下面。

瑪麗亞和朱利安的陶器獲得國家的肯定，帶動聖愛德芳索和區內市鎮重新興起的一股製陶風潮。今天製陶是這兩個地區的重要經濟活動，也反映出更多人對培布拉的歷史傳統，重新感到興趣。

路易莎•凱瑟(1845-1925)，信號燈，1904-1905年
大約在四州界地區西北700英里處，另一批美洲印第安人在他們的創意傳統裡找到商業價值。瓦修(Washoe)人和他們的祖先已經在太浩湖(Lake Tahoe)周圍地區，過了幾千年的游牧生活。他們的生活方式隨著1848年的加州淘金熱和1859年的康斯托克礦脈(Comstock Lode)發現銀礦，而突然改變。先是來了前往加州的過路客，隨後有到內華達州維吉尼亞市太浩湖附近定居的人。這些移民砍樹､築路､搭起藩籬並弄起牧場。為了適應新的現金經濟，瓦修人拋棄他們的游牧生活，開始為工資工作。

1-A4 路易莎•凱瑟(達索拉李，瓦修人，1845-1925)，信號燈，1904 905。柳樹，西方紫荊和羊齒科植物根，高度11又1/4吋，直徑16吋(40.64 x 28.58公分)。索收藏品，費尼莫爾藝術博物館，庫柏鎮，紐約。理查•沃克拍攝。
儘管產生了一些巨變，現金經濟為瓦修人的複雜編籃帶來一個新市場。瓦修人的紡織傳統已為獵人暨採集者生產出合適的籃子，像是捕魚籃和嬰兒搖籃。但在1895年，內華達州卡森市(Carson)的商人艾伯•科恩(Abe Cohn)，雇用一名年輕的南瓦修人婦女，來專門為非本地的購買者生產籃子。

路易莎•凱瑟(Louisa Keyser)也以她的瓦修名字達索拉李(Dat So La Lee)聞名。在她與科恩三十年的商業合作中，凱瑟生產出許多裝飾性籃子，最值得注意的是瓦修degikup(儀式用籃子)。她引入新設計並在形狀和尺寸上做試驗以吸引購買者。這裡顯示的籃子，是凱瑟在1904或1905年所做的雙色degikup，製作方法是將一層層的長條柳木盤繞成形，然後用數千條更細的柳木針織起來。紫荊(一種紅棕色)及歐洲羊齒科植物(棕色或黑色)圖案，以不規則的花樣融入織法。這個籃子看似一個稍微被壓擠到的球，對立的視覺力量製造出生動的張力。條盤排列讓籃子看似向外膨脹，但深色圖案將擴張效果抑制住，方法是用似乎在緩慢向頂端開口移動的擺動線條，把垂直面予以強調。

商業上的成功促使其他瓦修族製籃者聽從凱瑟的領導。雖然市場對瓦修籃子的需求在1935年後下降，但凱瑟讓外地人對從實用物品到藝術作品在內的瓦修裝飾性編籃技藝，有了不同的看法。

凱撒•強森(1872-1960)，葛勒米籃，約1960年
在南卡羅萊那州沿海，一個重要的編籃傳統，於二百多年前經由載著奴隸橫越大西洋的船，從西非傳來。那些奴隸的後裔仍然居住在沿著南卡羅萊那和喬治亞沿海外的一長串狹窄島嶼帶上。葛勒(Gullah)是他們文化及克利奧爾(creole)語言的統稱，非常類似於獅子山國的克利奧(Krio)語言。

1-A6 推斷為凱撒•強森所作(1872-1960)，葛勒米籃，約1960年。藤，直徑17又1/2吋，高度2又1/2吋(44.45 x 6.35公分)。南卡羅萊納州博物館提供，哥倫比亞，南卡羅萊納州。蘇珊•杜根拍攝。
在18和19世紀的海島(Sea Islands)，稻米農場主人支付高額的報酬來取得西非產米地區出身的奴隸，因為他們知道如何管理這類作物。潮濕的環境讓土地適合種稻，同時也造成了與世隔離的環境，使得葛勒文化得以保存下來。
內戰後，許多葛勒人購買他們曾為他人耕作的土地。他們保持與大陸間的隔離感，並繼續製作好的籃子。這裡的扁平籃是用來去糠皮的盤子，製作者推斷為葛勒手藝匠凱撒•強森(Caesar Johnson)。

這些盤子是用來分開穀殼(乾的外殼)與穀粒，之前先要把它們放在臼裡用杵壓碎。穀殼比穀粒輕，當一起在盤子裡搖時，穀殼會隨風飄走。去糠的盤子和其他類型的籃子是由蘆葦(一種沼澤草)､鋸棕櫚或白橡樹做成，全都是該地區生長的植物。籃子的結構是它唯一的裝飾。它的設計喚起盤子使用時的動感︰螺旋的泥條，似乎既收縮又擴張 — 中心則前進後退— 而顏色的變化和小斜針法，讓盤子看起來像在旋轉。

卡爾•土拉克(約1885-約1945)，鯨鬚籃，1940年
雖然用樺樹皮編織籃子的古老傳統，存在於阿拉斯加海岸以北的婦女間，一種新的罕見籃子樣式，卻於20世紀初由男性手工藝匠發展出來。非本地的捕鯨人查爾斯•布勞爾(Charles Brower)，接受一個本地人的委託製作籃子。那是個不尋常的工作，因為籃子的製成需要鯨鬚，那是鬚鯨嘴裡過濾浮游生物的堅硬纖維塊。
　
1-A5 卡爾•土拉克(約1885至約1945年，因紐皮特人，巴洛岬，阿拉斯加)，鯨鬚籃，1940年。鯨鬚(鯨骨)及象牙，高3又1/2吋，直徑3又1⁄3吋(9.0 x 8.5公分)。目錄編號8650。柏克自然歷史及文化博物館提供，西雅圖，華盛頓州。

數世紀以來，因紐皮特(Inupiat)人一直在獵捕鯨魚。鯨魚提供了食物､燃料和建材的來源，而因紐皮特人不會浪費其中任何一樣，包括鯨鬚，那是一種男人傳統上使用的材料。鯨鬚易彎有彈性，非常適合做雪橇滑行板､弓､繩子，也可弄碎做成釣線。在商業捕鯨時期(從1858到1914年左右)，西方人用鯨鬚做成輕便的馬車鞭､傘骨和婦女的緊身胸衣。當石油和塑膠製品替代這些鯨魚產品時，商業捕鯨沒落下來，因紐皮特人也丟了工作。

布勞爾繼續製作鯨鬚籃作為致贈朋友的禮物。需求日益增加，一種新的傳統技藝問世。

卡爾•土拉克是第一批鯨鬚籃織工之一。這個籃子顯示他自1940年以來的風格。由於鯨鬚太硬不能形成在中心底部起始的小圈圈，土拉克用象牙盤作為起始。他將第一段鯨鬚透過起始盤周圍的鑽孔縫到盤子的邊緣上，裝上把手後完成這分開來的起始盤。

鯨鬚的顏色範圍，屬淺褐色到黑色的自然色澤。土拉克為編樣增加白色的鳥翎裝飾，來擴大他的顏色範圍。容器本身有光澤，且因二個和三個一組的白色編樣而豐富起來。這種圖案與圓頂狀的蓋子連在一起，蓋子上三個為一組的白色編樣往上延伸，會合在作品的中心趣味所在 — 一隻看起來像是剛從冰冷水裡探起頭來的象牙海豹。

　

教學活動
在開始下面的活動之前，鼓勵學生先花個幾分鐘，看著海報中的每樣物體。
E =小學 | M =初中 | S =高中

描述分析
E | M | S
這些物體有什麼相似的地方？全都是用來裝東西；全都是天然材料製成；全都是圓的；除了一個以外，其他都有裝飾；除了一個以外，其他都是美洲印第安人做的。

E | M | S
你若能碰觸這些物體，會有怎樣的感覺？黏土罐有光滑，或許涼的感覺。瑪麗亞•馬丁尼茲的罐子也許在圖案部分會感覺粗糙。籃子感覺粗糙或多節的。鯨鬚籃的頂端有個光滑的東西。

E | M | S
藝術家和工匠用環境中的哪些天然材料來製作這些功能性容器？
黏土被阿納齊族､斯雅提基人和瑪麗亞•馬丁尼茲拿來做成西南部的罐子。土拉克使用動物材料，如鯨魚骨､鯨鬚和象牙。植物材料，如柳樹､紫荊和羊齒科植物的根，都被凱瑟拿來使用，藤則用在強森做的籃子。

E | M | S
瓦修人製造和主要使用的，為什麼是籃子而不是陶器器皿？瓦修人經常移動，籃子較輕且易於攜帶。

E | M | S
瑪麗亞•馬丁尼茲的罐子､阿納齊族的罐子和斯雅提基人的碗，都是美國西南部的阿納齊族或他們的培布拉後裔所製作的。他們有什麼共同特徵？
古代的罐子如何不同於培布拉陶器？
所有的罐子都是由黏土泥條組成。它們以幾何圖案為特色，但兩個稍晚物件的圖案也包含師法自然的圖形。阿納齊族罐子在黏土上有一層白色的泥釉，但比較新的罐子則是黏土外露。

E | M | S
什麼鼓舞了瑪麗亞•馬丁尼茲和朱利安•馬丁尼茲創造黑底黑紋的陶器製法？
因為古代陶瓷的發現。

E | M | S
讓學生用一張圖表，來比較路易莎•凱瑟和凱爾•土拉克的籃子。畫出三個欄位。將第一欄標為「特色比較」。第二欄為凱爾•土拉克，第三欄為路易莎•凱瑟。在第一欄裡，列舉兩種籃子的共同特色。在藝術家一欄內，學生比較和對比土拉克和凱瑟如何處理每個一般的特色。
特色比較 卡爾•土拉克 | 路易莎•凱瑟
背景明暗度和顏色；深色；黑色､棕色 | 淡色；稻草顏色
圖案顏色 白色 | 紅棕色
頂/蓋子 蓋上蓋子閉闔 | 開開沒有蓋子
物體形狀 幾乎直上直下(像個圓筒) | 圓形或球狀
材料(媒介) 鯨鬚和象牙(硬的動物材料) | 柳樹條(易彎的植物材料)

詮釋
M | S
問學生為何美國西南部的旅遊業影響到美國印第安人的陶器。
因為遊客要買他們的陶器，藝術家開始製造更多的陶器，並更新這門古老的技藝。

M | S
在20世紀初，遊客對於美國西南部的陶器有何欣賞？
他們欣賞它們的圖案､手工和材料的自然美。

M | S
收藏家為什麼偏好有藝術家簽名的陶器？
藝術家的簽名顯示作者身份，並代表是該藝術家真正的藝術品。通常，一只由知名藝術家製作的罐子，要比不具名製作的罐子更有價值。

聯結
歷史聯結︰主要原住民部落的傳統及文化 — 因紐皮特和其他阿拉斯加原住民，懸崖居住者(Cliff Dwellers)和培布拉印第安人；奴隸制度和奴隸貿易
地理︰梅薩維德(Mesa Verde)；美國西南部；阿拉斯加； 美國西北部；南方沿海地區
經濟學︰家庭手工業；軋棉機和農業技術的發展；游牧；獵人/採集者和農業經濟
文學聯結和一手資料︰《墴做的罐子》(The Pot that Juan Built)，南茜•戈貝爾(Nancy Andrews-Goebel，小學)；《白鯨記》(Moby Dick)，赫曼•梅爾維爾(Herman Melville，高中)；《野性的呼喚》(Call of the Wild)、《白牙》(White Fang)，傑克•倫敦(Jack London，小學和初中)；《黑奴籲天錄》(Uncle Tom’s Cabin)，哈麗雅特•史多威(Harriet Beecher Stowe，初中和高中)；菲利斯•惠特利(Phyllis Wheatley)的詩作(高中)
音樂︰ 美洲印第安人音樂，黑奴靈歌
　

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