在線訪談﹕空中爵士樂
 |  |
| 新澤西州紐瓦克(Newark, New Jersey)WBGO電臺爵士樂節目製作人希拉‧安德森(© Enid Farber) |
4月20日﹐美國國務院國際資訊局(IIP)的在線訪談節目邀請美國電臺爵士樂節目的製作人希拉‧安德森(Sheila Anderson)介紹"空中爵士樂"(Jazz on the Radio)和爵士樂在其他國家發展的情況。下面是在線記錄稿的譯文﹐由美國國務院國際資訊局翻譯﹐譯文略有刪節。
美國國務院
國際資訊局
USINFO在線訪談記錄稿
空中爵士樂
嘉賓﹕希拉‧安德森
日期﹕2006年4月20日
時間﹕美國東部標準時間上午11:00
主持人﹕大家好。歡迎參加今天USINFO的在線訪談﹐"空中爵士樂"。今天的嘉賓是新澤西州紐瓦克(Newark, New Jersey)WBGO電臺的希拉‧安德森。她無疑是這方面的專家。她是電臺"夜半爵士樂"(Late Night Jazz)節目的主持人﹐為紐約地區的聽眾播放唱片﹐同時借助網際網路向全世界傳播。歡迎您﹐希拉。
希拉‧安德森﹕你們好。我是希拉‧安德森﹐是一名廣播人﹐也是爵士樂電視節目"爵士樂藝術"(The Art of Jazz)的策劃和主持人。我有一個綽號﹐"歡樂皇后"(The Queen of Hang)﹐因為我多年來經常去爵士樂俱樂部﹐讓我對爵士樂得到真正深入的了解﹐不希望只聽聽唱片而已。讓我高興的是﹐我還能遇見那些獻身藝術的音樂家。
問[Ali Al-Hail博士]﹕收聽電臺廣播的爵士樂是否有助於歌迷們從他們喜愛的爵士樂曲中得到視覺上的享受﹖或者說﹐爵士樂是否更適合於現場觀賞﹖爵士樂是否不需要與其他音樂形式一樣﹐讓演奏者與觀眾面對面﹐通過目光直接交流呢﹖ 為什麼只在電臺播放空中爵士樂﹐不通過電視播放﹖
希拉‧安德森﹕你說得對。現場演奏爵士樂效果最好。這也是我為什麼很高興我們在WBGO電臺播送現場演奏的樂曲。我不能說沒有這方面的電視節目。我們的確有"向往爵士樂"(BET on Jazz)電視節目。一般來說﹐出於某些原因﹐我不認為觀看電視播出的爵士音樂會能產生多大的震撼力。我寧願得到現場感﹐因為我可以更深地融入樂曲。我主持的電視節目是多種元素的混合體﹐有對話﹐也有現場演奏或錄像。觀眾在觀看演出的時候可以更好地了解其中的奧妙。談到電臺廣播﹐我認為廣播提供了更多的通道﹐因為你可以在網際網路上找到很多這樣的通道。自從IPod誕生以來﹐人們更容易得到影像﹐所以今後注重的內容可能會發生變化。
主持人﹕希拉‧安德森還是《樂壇成才之路﹕音樂家必讀》(How To Grow As A Musician: What All Musicians Must Know To Succeed)和《音樂家名言﹕從巴赫到圖巴克》(The Quotable Musician: From Bach to Tupac)的作者。
問[Michael]﹕您好﹐希拉。感謝您抽時間和我們交談。
據我所知﹐上世紀40年代﹐爵士樂是美國的流行音樂。後來儘管爵士樂仍然享受很高的聲譽﹐但已經變成一種精深和不太容易接近的音樂形式。我現在想到的藝術家﹐例如歐內‧柯曼(Ornette Coleman)﹐的確很傑出﹐但聽他的演奏有些困難。你認為我的概括是不是正確﹖如果是的話﹐您認為這種情況為什麼會發生﹖這是不是好事﹖
希拉‧安德森﹕Michael﹐謝謝你提出的問題。這是一個經常討論的話題。爵士樂從不再為舞會伴奏的時候開始﹐就不再成其為流行音樂。總體而言﹐爵士樂能夠保持其生命力﹐是因為可以在各地俱樂部和酒吧演奏﹐人們也因此很容易接觸到爵士樂。爵士樂好象是一臺隨時可以選歌的自動唱機。我長大成人的階段是上世紀70年代﹐正是空中爵士樂興旺的時期。當時爵士樂被納入節目的整體規劃。如今﹐電臺節目被分割成各種各樣的類別。80年代﹐我聽說出現這種情況﹐感到很吃驚。其中有適合成人的當代樂曲﹐也有比較容易聽懂的初級樂曲等等。你們仍然可以聽到歐內‧柯曼和埃裏克‧多爾菲(Eric Dolphy)的演奏﹐但不容易經常聽到。在WKCR電臺﹐你們收聽這類爵士樂的機會可能比WBGO多。這正是為什麼我很高興看到一些電臺仍然播送各類不同的節目。
問[IRC Yerevan]﹕這是來自亞美尼亞(Armenia)首都埃裏溫(Yerevan)網際網路中繼聊天(IRC)的問侯。謝謝您給我們與您交談的機會。這裏是我的第一個問題。近來各地盛行"民族爵士樂"(ethno jazz)﹐特別是在歐洲﹐但在美國並沒有流行。說到"鄉土爵士樂"(folk jazz)﹐我們的理解是﹐將鄉土音樂和爵士樂的配器與節奏揉合在一起。人們從來不認為純粹的美國爵士樂屬於"民族/鄉土爵士樂"﹐儘管其中也融合了某些非洲和歐洲的節奏和配器。為什麼這類爵士樂被稱為傳統美國爵士樂﹐不稱為"民族爵士樂"﹖謝謝您。
希拉‧安德森﹕爵士樂基本上誕生在美國﹐現在並沒有民族形態之說。爵士樂從藍調中產生﹐的確揉合了非洲和歐洲的節奏......美國是一個大熔爐﹐爵士樂也是一個混合體﹐是這個大熔爐的反映。
問[Marek]﹕有哪些聽眾收聽您的節目﹖是年紀比較大的﹐還是年輕的﹐或者兩者兼而有之﹖
希拉‧安德森﹕大部份聽眾的年齡在35至60歲之間。我們有些較年輕的聽眾收聽更頻繁。所以我說有各種各樣的聽眾。但是﹐我們經常遇到的問題是﹐如何吸引更多的年輕聽眾收聽爵士樂。我發現30歲以下的年輕人更喜歡所謂的"打擊樂"(beats)﹐對於純粹的爵士樂不那麼感興趣。我認為﹐這種情況會改變﹐因為有更多年輕爵士音樂家的唱片出現﹐他們在爵士樂裏融入了自己的聲音。有兩個位音樂的例子可以敘述這一點。一位是克裏斯蒂案‧斯克特(Christian Scott)﹐另一位是羅伯特‧格拉斯帕(Robert Glasper)。他們才20多歲﹐剛剛發行了新唱片。傑森‧莫蘭(Jason Moran)也是一個例子﹐他在某些樂曲裏加入了hip-hop的成為﹐但沒有放棄爵士樂的主體。
問[Michael]﹕您在節目裏是否還介紹其他國家的藝術家﹖
希拉‧安德森﹕是的﹐我還播放古巴藝術家朱猶‧瓦地斯
(Chucho Valdes) ﹑史蒂芬‧葛瑞波裏(Stefan Grappelli)﹑恩瑞克‧皮爾蘭努孜(Enrico Pieranunzi)。在WBGO電臺﹐我們全面介紹爵士樂﹐不僅僅是美國音樂家的爵士樂。在我們的網站上﹐你們可以通過演奏名單了解播放的情況。
問[IRC Yerevan]﹕與爵士樂在美國不那麼熱門的情況相比﹐爵士樂在歐洲更為流行。您有什麼看法﹖
希拉‧安德森﹕我不完全同意爵士樂在美國不那麼熱門的說法。在我們電臺的收聽範圍內(新澤西州和紐約大都市地區)﹐聽眾人數幾乎達到50萬之多。我在美國每到一地﹐都能遇到喜歡爵士樂的人。當然我也聽見人們說這些話。爵士樂可能在歐洲更熱門﹐因為這對你們可能更新鮮一些。我很高興﹐爵士樂在歐洲也受人們歡迎﹐這敘述爵士樂對全世界都有吸引力﹐情況也的確應該如此。
(記錄稿完)
譯注﹕
圖巴克‧謝庫爾(Tupac Shakur)﹐1971-1996﹐美國hip hop 說唱歌手﹑詩人
歐內‧柯曼(Ornette Coleman)﹐1930年出生﹐美國爵士樂薩克斯管演奏家﹐作曲家
埃裏克‧多爾菲(Eric Dolphy)﹐1928-1964﹐爵士樂薩克斯管﹑長笛和低音黑管演奏家
克裏斯蒂案‧斯克特(Christian Scott)﹐爵士樂小號手
羅伯特‧格拉斯帕(Robert Glasper)﹐爵士樂鋼琴演奏家
傑森‧莫蘭(Jason Moran)﹐爵士樂鋼琴演奏家