圖繪美國:教師資源手冊
理查•德貝康(1922-1993)《城市風景之一》,1963年
雖然經常被擁抱寫實主義之本土畫派嘲笑,抽象畫卻在二次大戰後受到藝術家的熱切追求。在有才能的畫家手裡,如傑克遜•波拉克(Jackson
Pollack)、羅伯•馬瑟韋爾(Robert Motherwell)和理查•德貝康(Richard Diebenkorn),抽象藝術展現出強大的能量及創造力,與美國在國際舞台上的新近崛起相匹配。不同於法西斯主義或共產主義政權所產生的藝術,抽象藝術除了藝術以外沒有其他目的。理查•德貝康是一位從抽象畫轉到具象畫,再回到抽象畫的畫家。如果他的作品有任何經常性的主題,那就是西海岸的光線和空氣。藉此,也觸及到美國的風景畫核心。
《城市風景之一》的大畫布構圖,是由彩色長方形和條紋構成的幾何平面所組成。彩色的盒子狀房子沿著一條將畫面分割成兩半的道路分佈︰左側是人造的環境,右邊是大概尚未開發的開闊地。這條道路幾乎從圖的底部通到頂端,應該可以讓觀者迅速瀏覽整個畫面,但德貝康運用一些藝術設計,讓這趟旅行成為反思性質。 在左邊,陽光從一塊茂盛的綠地湧進,突然改變道路的和更遠之開闊地的顏色,垂直的爬升因而緩了下來。這個明顯的水平運動透過一條灰色細線(或許是條小徑),繼續從道路穿過。下面是一塊金棕色的地,裡面有白色的區塊,邊緣交接的兩條白線形成箭頭形狀。這個形狀代表陰影與陽光,或開發與未開發環境間的對比。在灰色細線之上,房子逐漸變細,連續的景觀只被小樹打斷。更顯著的是,畫面比較下方的鳥瞰視野在移動及變慢︰鴿子灰的道路變寬,不再看起來像是變窄或後退。實際上,整個上半部畫面好像是扁平或望上斜的,像雲霄飛車的軌道一般 — 在爬升到頂點時 — 車子突然停下,讓乘客與炙熱無雲的天空為伴。 德貝康強調畫布表面的重要性,用顏色堆疊的技巧,創造出流動的加州風景圖像,讓畫的觀點轉來轉去。他喜歡用繪畫動作和材料,以視覺而非平鋪直敘的方式將主題告訴大家。《城市風景》實際上結合了仔細觀察過的真實場景(左半部)與想像的景色(右邊)。德貝康想要重新創造他所看見的,而不是原封不動的複製。他年輕時曾搭飛機越過新墨西哥沙漠的上空,飛機上所見的自然圖案,讓他著迷不已。這裡的高視角讓我們得以移到土地的上方,從畫面的一端到另一端,看到複雜圖形所組合成的拼圖般圖案。藝術家要我們對這幅拼圖沈思。一幅畫,他寫道,「是一種態度。看起來像是種掛起來給人看的符號。一幅畫要訴說的,就是以某種特定的感性而言,它就是這個樣子」。 教學活動
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